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ASK + POST 所属作家の勝又公仁彦と中屋敷智生は、ART OSAKA 2024（大阪）に参加いたします。

ART OSAKA 2024
Galleries セクション | 中之島【勝又出品 | YOD GALLERY（大阪・東京）】では、ブース形式のフェアを開催します。総勢45軒のギャラリーが一堂に会し、ギャラリスト独自の審美眼で選びぬいた作品が勢揃いします。大阪を代表する近代建築の壮麗な空間と、いまを生きる現代美術作品との‘響演’を体感いただけます。
Expanded セクション | 北加賀屋【中屋敷出品 | KOKI ARTS（東京）】では、大型作品・インスタレーションに特化した本セクションでは、サイトスペシフィックなフェアを展開します。造船所跡地の広大な敷地に加え、新会場となる元家具店のユニークな場所を活かした展示にご期待ください。

【概要】
ART OSAKA 2024
公式URL：https://www.artosaka.jp/2024/jp/
◾︎ Galleries Section | 中之島
日　　　時：7月19日(金)ー21日(日)
プレビュー：19日(金) 13:00ー19:00　＊招待者、プレス関係者のみ
一 般 公 開： 20日(土) 11:00ー19:00
　　　　　　21日(日) 11:00ー17:00
会　　　場：大阪市中央公会堂３階（中集会室／小集会室／特別室）
　　　　　　〒530-0005 大阪市北区中之島1丁目1番27号
W　 E　 B：https://osaka-chuokokaido.jp

​◾︎ Expanded Section | 北加賀屋
日　　時：7月18日(木)ー22日(月)
一般公開：18日(木) 14:00ー19:00
　　　　　19日(金)~21日(日) 11:00ー19:00
　　　　　22日(月) 11:00ー17:00

​Expanded Section
会　 場 1：クリエイティブセンター大阪（名村造船所大阪工場跡地）
　　　　　〒559-0011 大阪市住之江区北加賀屋4-1-55
　　　　　Osaka Metro四つ橋線「北加賀屋駅」から徒歩10分
　　　　　お車でお越しの方は、敷地内の有料駐車場をご利用ください。
W　E　B：https://www.namura.cc

​Expanded Section
会　 場 2：kagoo（カグー）
　　　　　〒559-0011 大阪市住之江区北加賀屋5-4-19
W　E　B：https://chishima-foundation.com/projects/kagoo
　　　　　Osaka Metro四つ橋線「北加賀屋駅」4番出口から徒歩8分

​◾︎ 入場料：ART OSAKA チケット（3会場入場可能）
　　　　　オンラインチケット / ¥3,000
　　　　　当日窓口 チケット / ¥3,500
　　　　　チケット購入はこちら
　　　　　招待状をお持ちの方はこちら
　　　　　Expandedチケット / ¥1,500 （当日窓口払いのみ）
※上記は税込価格です。
※Galleriesでは小学生以下は無料です。
Expandedでは大学生以下は無料です。但し学生証の提示が必要です。

​◾︎ YOD GALLERY (Galleries セクション | 中之島) : https://www.yodgallery.com/
出展予定作家：蛇目 / 松原秀仁 / MADARA MANJI / モフモフ・コレクティブ / 勝又公仁彦 / 鈴木崇 / 田中和人 / 多和田有希
YOD Galleryは、作家と共に新しい価値観、表現を国内外へ積極的に発信していくことを使命とし2008年に設立しました。芸術表現がグローバル化の傾向にある今、日本にあるプライマリー・ギャラリーとして改めて日本人のアイデンティティを見直し、世界に提示することのできる独自の芸術観を持った作家・作品を見いだし、紹介しています。芸術を通じて様々な価値観を提示・検証することにより、大阪から世界に向けて次世代の文化の発信地として機能していけるよう、様々な活動を行います。

◾︎ KOKI ARTS (Expanded セクション | 北加賀屋)：http://www.kokiarts.com
出品作家：中屋敷智生
KOKI ARTSは、ART OSAKA 2024では中屋敷智生の大型作品を中心に、展示空間を絵画で包み込むように展示いたします。
近年、中屋敷はマスキングテープを絵具と同様の画材・メディウムとして使用しており、コラージュや切り絵を彷彿させる独特のレイヤーとテクスチャーのある絵画作品を数多く発表しています。マスキングテープは時に線や色面として、また時に物理的なレイヤーとして画面に出現します。キャンバス上で渾然一体となった絵具・マスキングテープ・余白は図と地の関係を曖昧にし、われわれの網膜像に由来する視覚認識（知覚・直観・思考）がいかに不確かであり、また美しいものであるかということを顕在化するでしょう。

ASK + POST 所属作家の中屋敷智生と来田広大は、このたび、福岡県柳川市の事業として、福島県在住の現代美術家、吉田重信氏による企画展「柳川現代美術計画Ⅱ」に参加いたします。本展では、全国各地から集まった28名のアーティストの作品が、柳川市内の6か所の会場で展示されます。会期中には、参加アーティストによる公開制作やワークショップも予定されています。この機会にぜひ、柳川の歴史的建造物と現代美術の融合をお楽しみください。

柳川現代美術計画 Ⅱ
会　期：2024年7月6日 (土) – 8月10日 (土)
会　場：柳川市内、6か所（*要入場料）
　　　　1. 北原白秋生家・記念館* 
　　　　2. 旧戸島家住宅*
　　　　3. 新外町緑地広場（小野家屋敷跡）
　　　　4. 柳川藩主立花邸御花（東庭園）
　　　　5. 柳川市民文化会館「水都やながわ」
　　　　6. 旧綿貫家住宅*
主　催：柳川市教育委員会
問合せ：柳川市生涯学習課 文化係
　　　　0944-77-8836
　　　　@suito_yanagawa
公式URL：福岡県柳川市WEBサイト

1. 北原白秋生家・記念館
時　間：9:00 – 17:00（最終入館16:30）
休館日：会期中無休
場　所：〒832-0065 福岡県柳川市沖端町55-1
入館料：大人600円　小人250円　学生450円
出品作家：川村 愛 / 川口 あこ / フジモト アキコ / 吉田 重信 / 来田 広大 / バコ・アン / 田崎 宏

​2. 旧戸島家住宅
時　間：9:00 – 17:00（最終入館16:30）
休館日：火曜日
場　所：〒832-0067 福岡県柳川市鬼童町49-3
入館料：100円　※小学生未満及び北原白秋生家・記念館チケット提示者無料
出品作家：田崎 宏 / 川村 爱 / 松坂 涉 / 柏田 彩子 / 浅井 真理子 / 城戸 みゆき / 風間 天心 / 中屋敷 智生 / スザンナ・ニーデラー

​3. 新外町緑地広場（小野家屋敷跡）
時　間：常時開放
休館日：会期中無休
場　所：〒832-0069 福岡県柳川市新外町52
入館料：無料
出品作家：小野田 賢三 / 鳥越 一輝

4. 柳川藩主立花邸御花（東庭園）
時　間：10:00 – 17:00
休館日：会期中無休
場　所：〒832-0069 福岡県柳川市新外町１
入園料：無料　※松濤園・大広間・立花家史料館は有料
出品作家：パコ・アン / 吉田 重信

​5. 柳川市民文化会館「水都やながわ」
時　間：9:00 – 22:00
休館日：月曜日 (祝日の場合は翌火曜日)
場　所：〒832-0058 福岡県柳川市上宮永町 43番地1
入館料：無料
出品作家：千葉 幸子 / 小峰 宏美 / 小池 芽英子 / 福井 祐介 / 川口 あこ / 荒木 晋太郎 / 橋本 次郎 / 青木 ひろゆき / 君平
公開制作：福井祐介・7/5 (金) ~ 7/7 (日)

6. 旧綿貫家住宅
時　間：10:00 – 17:00
休館日：月曜日〜木曜日
場　所：〒832-0812 福岡県柳川市三橋町五拾町337
入館料：500円
出品作家：青木 聖吾 / 大島 康幸 / 青山 ひろゆき / 徳田 直弘 / 中屋敷 智生 / 福井 祐介 / 風間 天心 / 小池 芽英子 / パコ・アン / 田崎 宏 / 吉田 重信 / 倉谷 拓朴 / 鳥越 一輝 / 松坂 渉 ✕ 千葉 幸子（コラボレーション）
ワークショップ：フジモトアキコ・7/6 (土), 7/7 (日)
　　　　　　　　川村愛・7/13 (土), 7/14 (日)

◾️ 参加作家
風間 天心（現代美術）/ 千葉 幸子（油彩）/ 松坂 渉（鋳造）/ 青山 ひろゆき（絵画）/ 田崎 宏（陶芸）/ 吉田 重信（インスタレーション）/ 小野田 賢三（コンセプチュアルアート）/ 青木 聖吾（絵画）/ 浅井 真理子（インスタレーション）/ 福井 祐介（絵画・インスタレーション）/ 柏田 彩子（絵画・造形）/ 小峯 宏美（写真）/ 大島 康幸（彫刻） / 倉谷 拓朴（写真・インスタレーション）/ 荒木 晋太郎（絵画）/ 来田 広大（絵画）/ 城戸 みゆき（インスタレーション）/ 君平（彫刻） / 小池 芽英子（インスタレーション） / 中屋敷 智生（絵画・彫刻）/ フジモト アキコ（立体造形）/ 橋本 次郎（サウンドアート）/ 川口 あこ（インスタレーション）/ 川村 愛（日本画）/ 徳田 直弘（インスタレーション）/ 鳥越 一輝（インスタレーション）/ パコ・アン（現代美術）/ スザンナ・ニーデラー（インスタレーション）

ASK + POST 所属作家の中屋敷智生が 2kw gallery (滋賀) にて 個展「ばからくう」を開催いたします。
https://nakayashiki.wixsite.com/tomonari

中屋敷 智生 個展
ばからくう　-Bakaraku-
会　場：2kw gallery
会　期：2024年6月1日 (土) – 6月23日 (日)
時　間：13:00-19:00　最終日は17:00まで
休廊日：月・火・水
場　所：〒520-0053  滋賀県大津市音羽台3-29-1
　　　　JR東海道本線大津駅南口改札より徒歩5分
　　　　京阪京津線上栄町駅より東南へ徒歩8分
W  E  B：http://www.2kwgallery.com/index.html
T   E   L：090-5241-8096
E MAIL：info@2kwgallery.com
主　催：2kw gallery

■ ​ギャラリー・インビテーション：2kw gallery
　この度 2kw galleryでは、画家・中屋敷智生個展「ばからくう」を開催いたします。
近年、中屋敷はマスキングテープを絵具と同様の画材・メディウムとして使用しており、コラージュや切り絵を彷彿させる独特のレイヤーとテクスチャーのある絵画作品を数多く発表しています。マスキングテープは時に線や色面として、また時に物理的なレイヤーとして画面に出現します。キャンバス上で渾然一体となった絵具・マスキングテープ・余白は図と地の関係を曖昧にし、われわれの網膜像に由来する視覚認識（知覚・直観・思考）がいかに不確かであり、また美しいものであるかということを顕在化するでしょう。この機会にご高覧いただけますと幸いです。

■ ステートメント：中屋敷 智生
　本展「ばからくう」は大型作品を中心に、ギャラリー全体を絵画で包み込むような空間として構成しています。この試みは、マーク・ロスコが1958年に「シーグラム壁画*」を制作した際の、「絵画ではなく場を作った」という言葉にインスピレーションを得ています。ロスコは抽象表現主義の画家でしたが、フォーマリズムには傾倒せず、独自の神秘思想やギリシャ神話などの宗教的要素を作品に取り入れました。しかし、展示空間に「場」を生成するという考えは、ともすると絵画から自立性を奪い、それらを環境装飾へと近づけてしまう危険性をはらんでいます。絵画はそのとき、鑑賞者を自らの前に立ち止まらせる力を失い、むしろ彼らを止めどない歩行へといざなうことになるでしょう。わたしたちは、シーグラム壁画でロスコが目指した「場」という理想郷に、安易に足を踏み入れるべきではないのかもしれません。

　それを踏まえた上で、わたしが志す「絵画＝場」とは、絵画を矩形から解放する試みでも、絵画を現実空間から分かつフレームを否定するものでもありません。相容れない複数のレイヤー、色彩や線の戯れによって生まれる現象としての絵画は、やがて「場」を通して他者のまなざしに遭遇します。絵画と鑑賞者は異なる志向性を持つがゆえに互いの理解を求め合い、「見る／見られる」というバトンを絶え間なく交換し続けます。このことはやがて「見るもの／見られるもの」の境界を曖昧にし、主客をゆるやかに再統合し始めるでしょう。こうしてわたしたちのまなざしは、主体も客体も、存在も無も、それら全てを包括する場所としての「絶対無」、すなわち仏教で説かれる「空」の状態へと還元されていくはずです。わたしは、自らが生み出す「絵画＝場」において、「場」から「空」が紡ぎ出されるプロセスに限りなく迫りたい。そして、また、えがく、ことが、できればと考えています。

　*アメリカの抽象画家、マーク・ロスコ（1903-1970）の「シーグラム壁画」と呼ばれる作品群は、50代半ばにして大家として認められたロスコが、1958年春、マンハッタンに新しくできるシーグラム・ビル内のレストラン「フォー・シーズンズ」のために制作を依頼されたものです。最高級の料理と優れた現代アートを提供するというコンセプトのもとに、ロスコがレストランの一室の装飾を任されたのでした。しかし、ロスコが新境地を開いたシーグラム壁画は、その完成後にレストランで飾られることはありませんでした。なぜなら、オープン前の店を一足先に訪れたロスコはその雰囲気に幻滅し、契約を破棄したためです。こうして一度は行き場をなくした絵画群でしたが、うち9点が1970年にロンドンのテート・ギャラリー（現テート・モダン）へ寄贈され、1990年には7点がDIC川村記念美術館へ収蔵されることになりました。以来、このふたつの美術館ではシーグラム壁画のために一室を設け、常時公開しています。そのほか、ワシントンDCのフィリップス・コレクションにある「ロスコ・ルーム」、ヒューストンの「ロスコ・チャペル」を合わせると、ロスコの作品のみで出来上がった空間は世界に4ヶ所現存しています。

​■ 画像
There is / 2024 / 油彩、アクリル、​ソリッドマーカー、テープ、キャンバス / 2610×1940mm